jueves, 31 de mayo de 2012

Comienza una nueva edición de ciclo de cine mudo y música improvisada

En el Centro Cultural Montecarmelo, se exhibirán cintas como El maquinista de la general y El peregrino, con música de destacados jazzistas. Hace cinco años comenzó elCiclo de Cine Mudo y Música Improvisada, y siempre se ha mantenido en una búsqueda de tipo experimental, al agregarle la improvisación de destacados músicos chilenos a obras del cine silente. Aún así, la actividad organizada por el Instituto Goethe ha sido un éxito y se ha consolidado como un interesante panorama cinéfilo y musical. Eso en parte porque convoca a dos tipos de público que no siempre se encuentran: los seguidores del cine con los del jazz y la música improvisada. Esto representa además los dos amores de su curador, el destacado pianista Martin Joseph, quien ha sabido escoger los músicos más afines a cada obra cinematográfica. Para esta versión, que se enmarca en las celebraciones de los 60 años del Goethe Institut en Chile, existe una nueva sede, ya que las presentaciones tendrán lugar en el Centro Cultural Montecarmelo de Bellavista. Además se incluirá una mezcla de clásicos del cine, como el filme expresionista alemán El gabinete del Dr. Caligari y El maquinista de la General, de Buster Keaton, con una serie de títulos menos conocidos, pero igualmente interesantes y desafiantes para realizar su acompañamiento musical. El ciclo parte hoy miércoles 30 de mayo con la película alemana De la mañana a la medianoche (1920), de Karlheinz Martin, una obra radicalmente expresionista, creada por un grupo de amigos y un resultado tan desconcertante para la época, que nunca logró ser estrenada en cines. Esta película sobre un cajero de banco que desea huir de su entorno burgués, será acompañada al piano por Sergio Valenzuela. El 6 de junio va El gabinete del Dr. Caligari (1919), clásico de Robert Wiene, que estará junto a Ramiro Molina en guitarra y Oscar Carmona en piano. La inclusión de este título es un directo homenaje a los 60 años en Chile que celebra el Goethe Institut en 2012. El 13 de junio, Martin Joseph en piano y Nicolás Ríos en batería, improvisarán para dos películas más breves de los inicios del cine: El peregrino, western de 1916, y Diferente de los demás (1919), la primera película de la historia del cine que se refiere abiertamente a la homosexualidad, y que fue recientemente reconstruida en Alemania. Otro clásico del ciclo irá el miércoles 20 de junio con El maquinista de la General (1924), a cargo de la pianista Carolina Holzapfel. Esta película es considerada la obra maestra del comediante norteamericano Buster Keaton. El cierre de este ciclo está previsto para el 27 de junio con El Mendigo de la Catedral de Colonia, a cargo de los destacados jazzistas jóvenes Mauricio Barraza (clarinete, clarinete bajo) y Diego Urbano (vibráfono). Este filme de 1927 recientemente restaurado en Berlín es una película de detectives, que incluye escenas básicas del género, como las persecuciones en auto junto al Rhin. Pero que también incluye giros del guión poco habituales parala época y que la hacen extrañamente moderna. Asimismo, permite ver imágenes de Colonia antes de ser bombardeada en la guerra y revivir su célebre carnaval. PROGRAMA Miércoles 30 de mayo: De la Mañana a Medianoche, de Karlheinz Martin, AlemaniaMúsica: Sergio Valenzuela (Piano) Miércoles 6 de junio: El Gabinete del Dr. Caligari, de Robert Wiene, AlemaniaMúsica: Ramiro Molina (Guitarra); Oscar Carmona (Piano) Miércoles 13 de junio: El Peregrino, de Frank Borzage, Estados Unidos / Diferente de los demás, de Richard Oswald, AlemaniaMúsica: Martin Joseph (Piano); Nicolás Ríos (Batería) Miércoles 20 de junio: El Maquinista de la General, de Buster Keaton, Estados UnidosMúsica: Carolina Holzapfel (Piano) Miércoles 27 de junio: El Mendigo de la Catedral de Colonia, de Rolf Randolf, AlemaniaMúsica: Mauricio Barraza (Clarinete, Clarinete Bajo); Diego Urbano (Vibráfono)

Convenio de cooperación entre el Ministerio de Salud provincial y la UNDAV

Convenio de cooperación entre el Ministerio de Salud provincial y la UNDAVFue firmado por el Ministro Alejandro Collia y el rector Jorge Calzoni, en el Hospital Presidente Perón. Posibilitará que quienes integran el Programa de Enfermería «Eva Perón» puedan llevar adelante la Licenciatura universitariaLa Universidad Nacional de Avellaneda, a través de su Rector, ingeniero Jorge Calzoni, firmó un convenio marco de cooperación con el Ministerio de Salud de la provincia de Buenos Aires, representado por el titular de dicha cartera, el Dr. Alejandro Collia. La rúbrica tuvo lugar en el Hospital Interzonal General de Agudos «Presidente Perón», sito en la localidad de Sarandí. Según informaron desde la UNDAV, el convenio tiene por objeto establecer entre las instituciones una relación de cooperación de asistencia técnica mutua en actividades relacionadas con el área de la salud. Asimismo, se prevé la firma de un protocolo adicional sobre el acuerdo de trabajo entre la Escuela Superior de Sanidad y el Departamento de Articulación Transversal de Ciencias de la Salud de la UNDAV con respecto a la enfermería. Durante el acto, el ingeniero Calzoni señaló que «el convenio brinda la posibilidad de que la formación que se realiza con el Programa Provincial de Desarrollo Integral de Enfermería «Eva Perón» se desarrolle y se pueda formar enfermeros profesionales y licenciados en enfermería», a la vez que valoró «poder articular con un Hospital tan importante como es el Presidente Perón». Por su parte, el Ministro Collia agradeció el apoyo de la Universidad y aseguró que «junto a la Universidad Nacional de Avellaneda damos un paso adelante que nos va a permitir ir por más, como dice la Presidenta». En este sentido el Dr. Collia manifestó que «a través de la Universidad, muchos de quienes integran el Programa de Enfermería Eva Perón podrán llevar adelante la Licenciatura en Enfermería». Asimismo, hizo hincapié en el desarrollo histórico de la enfermería en la Argentina y en el compromiso del Gobierno Nacional en el área: «Es un antes y un después; es haber pasado de formar enfermeros en forma empírica para formarlos y dotarlos de conocimientos, con el impacto que eso significa para nuestros pacientes, para la mortalidad infantil y materna, y para todo aquello que tiene que ver con mejorar la calidad de vida de la gente», expresó. «A través de este acuerdo iniciaríamos un ciclo curricular complementario para que los alumnos egresados de la escuela puedan ingresar a la Licenciatura», puntualizó el Dr. Oscar Fariña, Director del Departamento Transversal de Ciencias de la Salud de la UNDAV. También estuvo presente el Director Ejecutivo del Hospital Presidente Perón, Dr. Jorge Trainini, entre otras autoridades.

Langone inaugura “Mosaico de la memoria”, en el Museo Sívori

“Mosaico de la memoria”, una exposición de Carlos Langone, integrada por dibujos, monocopias, relieves y esculturas, será inaugurada el 2 de junio a las 12 en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Curada por Juan Carlos Romero, la muestra reúne obras realizadas por Langone entre los años 70 y 90. Por un lado, esas producciones evidencian innovaciones formales pero por el otro, reflejan las trágicas experiencias vividas en Argentina durante aquellos años. En "Mosaico de la memoria", el artista ofrece su propia versión paisajística, con intrincadas escenografías de maderámenes y trapos entrecruzados, donde se respira una atmósfera de angustia, incertidumbre y miedo. "Langone es un artista que nos invita a pensar en que no todo está perdido, que con sus obras trabaja por la recuperación de los rasgos humanitarios para curar la triste y contagiosa enfermedad del terror", describe Romero. Langone (Buenos Aires, 1945) es dibujante, pintor, ilustrador y diseñador gráfico y se desempeña como docente en diferentes ámbitos artísticos. Además participó de numerosas exposiciones colectivas, así como de salones provinciales y nacionales, obteniendo importantes premios. En el exterior, sus obras recorrieron diferentes países de América y Europa. Sus trabajos integran la colección de museos como el de Arte Moderno de Buenos Aires, Castagnino de Rosario y Rosa Galisteo de Rodríguez de Santa Fe, entre otros. La muestra podrá visitarse hasta el 1º de julio rente al Rosedal de Palermo, Infanta Isabel 555, de martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20, con entrada general a $1; miércoles y sábados, gratis.

Un sentido homenaje a Isidoro Blaisten en la Biblioteca Nacional

El celebrado escritor Isidoro Blaisten -"buen poeta, buen narrador y buen tipo"-, fallecido en 2004, fue recordado anoche en un homenaje que colmó de risas, y también de lágrimas la Biblioteca Nacional donde amigos y lectores repasaron lo mejor de su obra literaria y evocaron los aspectos de su increíble originalidad. El homenaje tuvo lugar en la sala Jorge Luis Borges y contó con la compañía de los escritores Vicente Battista y Orlando Barone; el director de la Biblioteca Nacional, Horacio González y con un audio enviado especialmente por el actor Víctor Laplace, que aunque no pudo estar presente lo hizo a través de una lectura exquisita del poema "Ida y vuelta hacia mi madre muerta", por supuesto, de Blaisten. Un extracto de un video realizado en 2006 en conmemoración de los dos años de su muerte fue proyectado en el escenario del auditorio, donde los allí presentes se deleitaron con "La Balada del Boludo", leída en carne propia por el autor que, como siempre, no pudo más que hacer reír a carcajadas y provocar alguna que otra lágrima entre el público blaisteniano. "Yo he leído a Isidoro pero no soy un buen lector de él. Es una literatura que me inspira, y es la literatura de las pequeñas criaturas dolidas, de la fragilidad humana; postula las grandes preguntas de la humanidad", dijo González, quien arrancó el encuentro reflexionando sobre la memoria no como obligación sino como iniciativa, como una "chispa" que surge: "Isidoro siempre aparece". "Esta es la celebración de un amigo y de un protagonista de la poesía y la literatura. Blaisten amaba tanto la perfección, la precisión...", dijo Barone a Télam, quien durante el homenaje leyó un poema de su autoría en donde evocó aspectos memorables tanto de la obra como de la intimidad del autor de "Dublín al Sur". "Alguien que tiene ese sagrado respeto no puede escribir una novela porque la novela permite páginas tediosas(de hecho tardó años en escribir "Voces en la noche"). En un cuento no podes saltear una línea, el cuento es una obra cerrada pequeña. Si tuviera que elegir cinco cuentistas de la Argentina el primero es Borges y el segundo Isidoro", agregó. Esa búsqueda y obsesión por la perfección fue destacada por todos los allí presentes, hasta por el público que con gestos de afirmación dieron el sí desde sus butacas. Tal es así que su hija, Debora Blaisten, contó a Télam que "de grande, cuando me tocaba corregir sus trabajos, me decía: `Platiquemos chiquita mía, contame las comas y léeme en voz alta´. Él era una persona que nunca terminaba de cerrar para lograr la perfección. Iba en busca de la palabra exacta, no podía ser otra". Para Battista, "Isidoro era esencialmente poeta pero también demostró ser un gran narrador. De un hecho mínimo tenía una lectura: Buen poeta, buen narrador, y esto hay que decirlo también, buen tipo, sobre todo", definió. "Mi papá creo que no podía hacer otra cosa que no fuera escribir. Era su pasión, vocación y obsesión. Como una necesidad, el cuerpo se lo pedía", destacó su hija, promotora del homenaje e incansable admiradora de su padre. "Era una persona adorablemente insólita -continúa-. Tenía un lenguaje muy especial, era diferente. En vez de tragar sangre, tragaba palabras. Era un vampiro de palabras". Durante el homenaje, ambos escritores y amigos de Blaisten destacaron su humor y locura: "Recuerdo cuando asumió en la Academia Argentina de Letras en el 2001 dio un discurso muy bueno. Decía que la lengua no podía ser apresada por la policía de los académicos y ¡él formaba parte!. Sus anticonferencias eran una delicia, hacía matar a todos de la risa", recordó Barone. En su caso, Battista contó, ante un auditorio ya colmado de sonrisas, que "es el único escritor al que no convencí de escribir en computadora. Pero sí me dio el gusto y se la compró. Claro que sólo la usaba para posar en las notas que le hacían". También rememoró que "cuando éramos jóvenes nos juntábamos en el Tortoni y él empezó a venir con sus poemas y era muy bueno. Hasta que después trajo sus cuentos y ahí nos dimos cuenta que era un gran cuentista". Al igual que Battista, Barone tampoco ocultó su admiración y deslumbramiento por Blaisten: "Los cuentos de él son increíbles. Me acuerdo de ´Suicidio descreído que dice: ´Creer o Reventar. Reventar.´ ¿No es magnífico?". Entre los recuerdos que aparecen de tiempo atrás, su hija destacó "irme a dormir con el ruido de la máquina de escribir, como una canción de cuna. De esa manera yo sabía que papá estaba en casa y estaba todo bien". Y entre tanto, agregó: "También me acuerdo que íbamos a tomar un café y me hacía callar para escuchar las charlas de las mesas de al lado. Nos divertíamos adivinando oficios. Escribía cuando no escribía, porque se ponía siempre en un ángulo diferente". En el caso de Barone, "lo conocí en un taller literario en la década del 60 y a partir de ahí nos hicimos amigos. El era fotógrafo de niños y yo era el vendedor de las fotos que él sacaba. Íbamos a las plazas de chicos ricos, aunque nos iba como el culo estuvimos haciéndolo casi un año. Me decía `yo hago de fotógrafo poeta melancólico y vos de promotor porque te vestís mejor". Debora no duda en continuar con el legado literario de su padre: "no quiero que quede en el olvido. El siempre me decía `yo quiero que me lean los chicos de Boedo" y a eso apunto: acercar a Isidoro Blaisten a la gente joven". Nacido en Concordia en 1933 y considerado un "porteño de alma", Blaisten fue redactor publicitario, periodista, librero y fotógrafo, hasta que en 1965 debutó en la literatura con un libro de poemas, "Sucedió en la lluvia", distinguido por el Fondo Nacional de las Artes. Publicó una docena de libros, entre ellos "Sucedió en la lluvia", "Carroza y reina", "El mago", "Anticonferencias", "Cuando éramos felices", "Al acecho", "Cuentos cortitos así", "La felicidad", "La salvación", "A mí nunca me dejaban hablar", "Al acecho" y la única novela que escribió poco antes de morir, "Voces en la noche".

Identidad de Género: cambio de sexo en el DNI

Al ponerse en vigencia la Ley de Identidad de Género, desde el 4 de junio, cualquier ciudadano podrá acceder al trámite para adecuar su documentación al sexo, imagen y nombre de pila que desee, sin necesidad de recurrir a la Justicia.
El trámite para cambiar el sexo en el DNI podrá realizarse desde el 4 de junio en todo el país, al ponerse en vigencia la Ley de Identidad de Género. En Córdoba, podrán hacerse desde mañana. El titular del Registro Civil de Córdoba, Adrián Lopresti, informó este miércoles que quienes deseen cambiar su sexo en el DNI, podrán comenzar desde mañana con el trámite en esa dependencia llevando el "DNI con una nota en la que explique su identidad actual, el sexo al que quiere cambiar". La ley de identidad de género fue protocolizada y publicada el jueves pasado en el boletín oficial, con las firmas de la presidenta Cristina Fernández de Kirchner; el jefe de Gabinete, Juan Manuel Abal Medina; y el ministro del Interior, Florencio Randazzo. Mediante la misma, se le otorga a toda persona el derecho a adecuar toda su documentación al sexo, imagen y nombre de pila que desee, sin necesidad de recurrir a la Justicia. Tampoco se le pide que haya realizado una operación de cambio genital. El presidente la Federación de Lesbianas, Gays, Bisexuales y Trans (FLGBT), Esteban Paulón, dijo a Télam que "más allá de las disposiciones de cada registro civil, a partir del lunes 4 de junio cualquier persona podrá exigir el derecho de cambio de sexo, nombre e imagen en todo el país". El trámite La tramitación, que durará de diez días a dos meses dependiendo de cada Registro Civil, consiste en la presentación de un formulario de pedido de reconocimiento de identidad y la copia certificada de la partida y del DNI. Después de esa primera presentación, el Registro Civil dispondrá la reserva de la partida de nacimiento para generar una nueva, que referirá a una resolución interna de cada registro civil, donde quede registrado el acto, pero de forma confidencial, tal como lo establece la ley. Esto implica que "salvo una orden judicial o interés legítimo, los datos que fueron removidos serán públicamente inaccesibles; mientras que los documentos que emitirá el registro civil solo contendrán los datos nuevos, lo que pondrá en pie de igualdad a la persona que ejerció el derecho de identidad de género contemplado en la ley, explicó el titular de la FLGBT.

Campaña para buscar hijos de desaparecidos en Italia

La iniciativa fue presentada por la presidenta de la entidad, Estela de Carlotto, y es impulsada por los consulados argentinos de Roma y Milán. Tiene como objetivo encontrar en ese país eventuales jóvenes que aún desconocen su verdadera identidad.
La presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto, su compañera, Buscarita Roa, y el diputado nacional Horacio Pietragala, uno de los 105 nietos recuperados, fueron recibidas por el pleno de la Comisión de Derechos Humanos de la Cámara de Diputados de Italia, donde lanzaron una nueva campaña para buscar hijos de desaparecidos, robados durante la dictadura argentina, que puedan estar viviendo en Italia sin conocer su verdadera identidad. La búsqueda de aquellos niños en Argentina, hoy adultos, se ampliará mediante un esfuerzo conjunto con Italia por la recuperación de 400 hijos de desaparecidos que restan encontrar. Para ello, frases como "¿sos un joven nacido en la Argentina y tenés dudas sobre tu identidad? ¿Pensás que podrías no ser hijo biológico de tus padres? ¿Que podés hacer si sentís dudas?", podrán leerse en uno de los "tótems" que a partir de la semana que viene serán colocados en la entrada de los consulados argentinos de Roma y Milán. Durante el encuentro en la Cámara, la delegación argentina agradeció el apoyo del pueblo italiano y de sus representantes a la causa por la defensa de los Derechos Humanos en la Argentina. Allí, Carlotto señaló “la importancia de lo acordado entre ambas Cancillerías sobre la apertura de los archivos de las representaciones diplomáticas y consulares italianas en la Argentina, durante los años de la dictadura cívico-militar”. "La historia no está cerrada: aunque encontramos a 105 nietos, nos faltan 400. Y no sabemos si algunos de esos 400 -entre los cuales podría estar mi nieto, Guido-, podrían estar en Italia", explicó ayer Estela de Carlotto. El propósito de la campaña es buscar a “aquellos nietos robados a sus padres durante el terrorismo de Estado que pudieran encontrarse viviendo en Italia y que aún no conocen su verdadera identidad”, destacaron las Abuelas. La campaña cuenta con el aval de la Embajada Argentina en Roma y de varias organizaciones no gubernamentales como 24marzo Onlus, Libera Internazionale y Amnesty International, de la Red por la Identidad en Italia. La delegación subrayó que se espera difundir en “radios, televisión, volantes en instituciones educativas y municipales, en los Consulados argentinos en Roma y Milán” anuncios e información destinada a “jóvenes argentinos que tengan dudas sobre su identidad” y acercar “los instrumentos institucionales adecuados para encontrar la respuesta” a sus interrogantes. En tanto, el testimonio de Pietragalla conmovió a los participantes en la conferencia de prensa. "Yo le debo todo a las Abuelas y no es sólo una frase armada, desde el primer momento que recuperé mi identidad, me sumé a ellas. Gracias a ellas conocí la historia de mis verdaderos padres, Liliana Corti y Horacio Pietragalla, de 26 y 27 años respectivamente, dos militantes que luchaban por un país más justo e igualitario", contó. "Recuperando mi identidad pude abrazar a mi familia y enamorarme de la política, como lo estaban mis padres", agregó, al destacar cómo, recuperando su identidad, también descubrió que tiene a 8 bisabuelos italianos, algo que desató aplausos. Se cree que entre los miles de argentinos que vinieron a Italia después del default de 2001, o entre los muchísimos jóvenes argentinos que actualmente están estudiando o trabajando en la península, puede haber hijos de desaparecidos, según Carlotto. "Hemos tenido denuncias y por ahora son todas posibilidades, no sólo acá en Italia, sino también en Francia y España. Pero por el respeto a la privacidad de las personas, nosotros somos muy reservados y prudentes", señaló Carlotto. Fuente: Infonews.com

Fechas a recordar 30 de Mayo

1565 Primera Fundación de la ciudad de San Miguel de Tucumán. 1852 Nace en Buenos Aires el perito, geógrafo, antropólogo y naturalista Francisco P. Moreno, primer hombre blanco que llegó al lago Nahuel Huapi. Sus peritajes en límites chileno-argentinos ganaron grandes extensiones para nuestra soberanía. Falleció el 22 de noviembre de 1919. 1852 Convocados los gobernadores de las provincias argentinas por el general Justo José de Urquiza, se firma el Acuerdo de San Nicolás de los Arroyos, que consagra la forma federal de gobierno, dispone la reunión de un Congreso Constituyente en Santa Fe y nombra a Urquiza director provisorio de la Confederación Argentina. 1950 Día Nacional de la Energía Atómica 1989 Día Mundial Sin Tabaco 2003 Día Nacional del Ecoturismo 2009 Día de la Seguridad Aeroportuaria

miércoles, 30 de mayo de 2012

Dictan en la UTN curso sobre instalaciones eléctricas

Dictan en la UTN curso sobre instalaciones eléctricas La Universidad Tecnológica Nacional dicta esta capacitación, dirigida a toda a la comunidad.La Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria de la Universidad Tecnológica Nacional, Facultad Regional Avellaneda, abre la inscripción al curso de Instalaciones Eléctricas hasta 1000 volts y 10 kw., que comenzará el 26 de mayo y se dictará durante 16 clases. La capacitación está dirigida tanto a personas sin conocimientos previos como al personal encargado de supervisión, reparación y mantenimiento. El objetivo es que los asistentes puedan conocer y aplicar los fundamentos necesarios para desarrollar instalaciones, diagnósticos y reparaciones en el sistema eléctrico. Las clases se desarrollarán los sábados de 13 a 16 horas, en Av. Mitre 935, 1º piso, Avellaneda, a cargo del profesor Leonardo Roig, y se abarcarán cuatro módulos: Líneas de distribución; Generación y motores; Factor de Potencia (coseno de fi); y Tableros. Para mayor información, los interesados pueden comunicarse con la Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria a los teléfonos 4201-4133, interno 116, o al 4222-6465, de lunes a viernes de 9 a 21 horas; o enviar un e-mail a extension@fra.utn.edu.ar

Reinauguraron el Salón de Actos de la E.S.S Nº 1 y la E.P. Nº 22

Del acto, organizado en Av. Mitre 2115, participaron el Intendente Ferraresi y el Secretario de Educación de la Nación, Lic. Jaime Perczyk.A 202 años de la Revolución de Mayo de 1810, la E.S.S. Nº1 y la E.P. Nº 22 reinauguraron el salón de actos ante la presencia del Intendente Municipal Jorge Ferraresi y el Secretario de Educación de la Nación, Lic. Jaime Perczyk. "Como aquel 25 de Mayo que nos dio la libertad, hoy somos un pueblo que se une para conseguir lo que quiere creciendo como Nación, afirmando nuestra identidad y fortaleciendo las instituciones con igualdad e inclusión social”, afirmó la vicedirectora del establecimiento, Elizabet Senteno y agregó: “lo que ocurre en el presente nos ayuda a construir un futuro mejor". Por su parte, Ferraresi afirmó: "hemos recuperado la soberanía por la Vuelta de Obligado, pero ahora hay que ir por más independencia, justicia, libertad y para ello la educación es un pilar fundamental". En tanto, el secretario de Educación de la Nación, Lic. Jaime Perczyk, aseguró: "La idea de patria hoy está discutida, por eso me empeño en que las escuelas sean cada vez más justas e igualitarias, porque la escuela es de todos". Seguidamente se realizó el corte de cintas que dio por inauguradas las obras de remodelación que se realizaron en la Institución educativa. Cabe señalar que se reinauguró el Salón de Actos que comparten ambas escuelas, los pisos de cerámica en las aulas, todos los desagües, se construyó una rampa de acceso, también las cabinas de preceptoría en la escuela secundaria y tareas de pintura en general. El acto culminó con la representación de los chicos de tercer y quinto grado, quienes bailaron tango.

Inscriben a la Tecnicatura Superior en Programación de la UTN Avellaneda

Los interesados podrán anotarse hasta el 1º de junio.Para aquellos estudiantes que tengan secundario completo y quieran iniciar una formación profesional que les aporte actualización de conocimientos y posibilidades de inserción laboral, la Universidad Tecnológica Nacional, Facultad Regional Avellaneda, a través de la Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria, abre la inscripción a la Tecnicatura Superior en Programación. Los interesados podrán inscribirse hasta el 1º de junio, de lunes a viernes de 11 a 19.45 hs. La carrera está divida en cuatro cuatrimestres y su plan de estudios incluye materias como Programación, Sistemas de procesamiento de datos, Laboratorio de computación, Metodología de la investigación, Organización empresarial, y Diseño y administración de base de datos, entre otras. Además, se articula con la carrera de Técnico Superior en Sistemas Informáticos, lo que implica el cursado de dos cuatrimestres más, una vez aprobados los estudios correspondientes a la Tecnicatura Superior en Programación. La modalidad de cursada es en turno mañana -de 8.30 a 12.30- o noche -de 18.30 a 22.30-, y los cuatrimestres se organizan de marzo a julio y de agosto a diciembre, con una carga de cuatro horas diarias. El requisito para empezar la carrera es aprobar el curso de ingreso -que comenzará el 18 de junio-, que cuenta con tres materias -Formalización de Algoritmos, Lectura Comprensiva y Matemática Inicial- y se dicta en horario matutino -de 8.30 a 12.30- o nocturno -de 18.30 a 22.30-. Para mayor información, los interesados pueden acercarse a la Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria, en Av. Mitre 750, Avellaneda, o consultar por teléfono al 4222-6465 ó 4201-4133, Int.116, de lunes a viernes de 09 a 21 horas, o por e-mail a extension@fra.utn.edu.ar

Coalición Por Una Radiodifusión Democrática

EL 7 DE DICIEMBRE TODOS DENTRO DE LA LEY
La Coalición Por Una Radiodifusión Democrática Celebra la decisión Unánime de la Corte Suprema de Justicia de la Nación Que Puso date Para La application total de de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. Coalición Para La, El 7 de Diciembre de 2012 Vence Plazo El éxito PARA QUE TODAS las Empresas esten adecuadas de Los Términos Sobre La Multiplicidad de Licencias Que La norma establece. La Corte clausura las Maniobras dilatorias ASI Que, = a punto Comerciales intereses, Han intentado Obstruir la APLICACIÓN DE UNA NORMA de Interés Público. Este pronunciamiento del Tribunal Máximo coinciden Con El Espíritu fundante de la Coalición. La Sentencia de la Corte es definitoria PORQUE ratificación El Concepto de Libertad de Expresión y permite avanzar en la desmonopolización del Sistema de Medios. Buenos Aires, 29 de Mayo de 2012

Lucidez de dirección y actuación en una obra de hace 105 años

"Los derechos de la salud", de Florencio Sánchez, adaptada y dirigida por Mariana Díaz, llegó a la sala porteña del Celcit para constituirse en un ejemplo de cómo se pone al día un texto escrito hace más de un siglo. Contrariamente a las obras "rurales" del uruguayo -"Barranca abajo", "M`hijo el dotor"-, cuya dramaturgia es difícil de desbrozar de excesos melodramáticos típicos de su tiempo, ésta, ubicada en la clase alta porteña de 1907 luce radiante y con una gran teatralidad. La directora Díaz modifica algunas cosas, aunque no tantas en el grato dispositivo escénico de Fernando Díaz y agrega un relator que con el optimismo científico de su época sitúa sobre la situación sanitaria, pero no altera el habla de los personajes. Sigue usando las formas pronominales y verbales del original, lo que de paso da cierto distanciamiento que conviene, para que se sepa que lo que sucede en escena está allí pero pertenece a un pasado, con sus conflictos de género observado por un ojo libertario de esa época. Allí, la protagonista está enferma de tisis -como se llamaba con aprensión a la tuberculosis- y esa situación la somete a una soledad desesperante, ya que ni su esposo, sus amigas, su mucama y su médico le revelan su gravedad. De algún modo, esa mujer deseosa de afecto que no puede siquiera acariciar a sus hijos y es rechazada cuando intenta besar en la mejilla a sus allegados, es tramada por ellos, deja de contar su historia para que se la cuenten los demás. Eso habla de un concepto de protección psicológica a la mujer que se confunde con un pensar patriarcal asumido incluso por ellas mismas, reducidas a labores hogareñas en los casos de las más humildes o a ser objetos exhibibles entre los señores de alcurnia. Poco a poco la enferma, cuyo marido le oculta que la pareja fue expulsada de un hotel de Cosquín por pedido de otros pasajeros, va perdiendo sus derechos de madre y trascartón los de persona, hasta que una crisis la transforma en una suerte de fantasma que recorre la casona. Hay situaciones paralelas a la suya, que en lo vidrioso de su visión pueden ponerla en peligro, como las componendas de sus allegados con la empleada de la casa y aun la reprimida relación erótica entre su esposo y su propia hermana, antigua rival ante el mismo hombre. La versión "manipulada" de Díaz presenta al espectador una obra despojada de naftalina, tal el naturalismo que le impone la directora y a su lenguaje increíblemente moderno, y tiene en Silvina Katz una protagonista inmejorable. La actriz, que a partir de ahora deberá ser tenida en cuenta en los numerosos premios al teatro que alberga Buenos Aires, ya había dado muestras de su talento en la versión de 2008 de "Las descentradas" y en "Amanda y Eduardo", ambas dirigidas por Adrián Blanco, y "Las neurosis sexuales de nuestros padres", también comandada por Mariana Díaz. Su presencia escénica va en paralelo con una sensibilidad que le permite recorrer varias cuerdas y lograr composiciones muy finas, y en este caso se da el lujo de acompañar la caída de su personaje con recursos sumamente nobles. La acompañan con profesionalismo sus colegas Tian Brass, Eduardo Pavelic, Julieta Bottino, Celeste Monteavaro y Julia Augé, que junto a sus personajes específicos representan a esas espectrales monjas de hospital que dan un tono tan inquietante a la puesta. "Los derechos de la salud (Una versión manipulada)", se representa en la sala del Celcit, Moreno 431, los viernes a las 21.

Vida y pasión de Alfonsina

Por Rodolfo Alonso * Los aniversarios solían prestarse a grandilocuencia y expansiones. Quizás eso hubiera ocurrido precisamente en sus tiempos. Pero hoy, recordar los 120 años del nacimiento de Alfonsina Storni (1892-2012), sin duda debería encarar otras aristas, otras perspectivas. “El gusto es el contexto”, dijo Susan Sontag, ya hace varias décadas, “y el contexto ha cambiado”.
La trayectoria vital de Alfonsina Storni, esa mujer tan valiente como sensible, parece marcada, a la vez, por su propio destino y por el ambiente sociocultural en que le tocó desarrollarse. Una época en la cual por ejemplo la poesía (cosa que hoy no deja de asombrarnos) constituía un ámbito de trascendente resonancia para el medio, y donde el papel de la mujer era en todos los dominios, pero también en ése, injustamente subordinado por la preponderancia masculina que, como todo poder omnímodo, discrecional y que no se imagina cuestionable, se ejercía sobre los pies de barro de la hipocresía y el cinismo. A lo cual no podía dejar de añadirse, para una perspectiva menos simplista, raigal e ineludible –entonces como ahora– la bien llamada cuestión social. Perteneciente por su origen a una clase media centroeuropea generalmente activa y próspera, al parecer una debilidad paterna (la contracara del mito machista), vino a descolocar económicamente a su familia. Y así tuvo Alfonsina que depender toda su vida del trabajo personal, cosa que hizo con notable entereza y dignidad. Las mismas virtudes que llevó a su propia existencia que, muchas veces con una animosa sonrisa y contra viento y marea, supo encarar sin destruirse, por convicciones propias y sin someterse a los prejuicios de su tiempo, asumiéndose noblemente desde muy joven como madre soltera: “Yo soy como la loba. / Quebré con el rebaño / y me fui a la montaña / fatigada de llano”. A la vez, una temprana vocación que la acompañó toda su vida, la convirtió (a fuerza de trabajo y por derecho propio) en una de las primeras mujeres que supieron ocupar, más que dignamente, su lugar en otro ámbito entonces también dominado por los hombres. Prefeminista entonces, pero también de algún modo protosocialista, y al mismo tiempo autora de una poesía íntimamente relacionada con los avatares y trajines de su acontecer y de su espíritu, no es siempre por su originalidad estrictamente literaria que esta personalidad precisa y entrañable se nos impone ineludiblemente. Hay aquí, como ya me ha tocado aludir en otras ocasiones, algo así como un aura que envuelve de auténtico lirismo a formas que, acaso, de otro modo no hubieran sobrevivido al paso del tiempo. A todo lo cual su trágico suicidio, la prueba suprema, quizá nunca como en esta ocasión tan justicieramente convertida en mito, pero que también podría hacernos pensar más a fondo sobre qué arrastró a tantas personalidades argentinas significativas a semejante decisión, viene a dar algo así como la definitiva garantía de honestidad. La misma que supo ser reconocida, casi empáticamente, como una evidencia, más allá de la mortal retórica y el vacío de la mal llamada vida literaria (aunque en su tiempo todavía menos innoble que la nuestra), sobre todo por sus lectoras femeninas, de entonces y de ahora. Aunque no le falten ya a esta altura, como empezó a ocurrirle en vida con memorables amistades (nada menos que Horacio Quiroga o José Ingenieros, entre otros), comprensibles admiradores masculinos. Y es que merece ser tratada sin concesiones y sin demagogia, superando estereotipos y sentimentalismos, con la misma sobriedad y el mismo empuje con que la propia Storni (como la llamaba, de colega a colega, el gran autor de Cuentos de la selva) sin duda prefería ser tratada: “Yo soy como la loba, ando sola y me río / del rebaño. El sustento me lo gano y es mío / dondequiera que sea, que yo tengo una mano / que sabe trabajar y un cerebro que es sano”. * Poeta.

Amenazan a docente por enseñar textos de Walsh

Es una profesora de Literatura de Junín. Dos padres la increparon en la calle y en una reunión en el colegio. La mujer hizo la denuncia. Una profesora de Literatura de la Escuela Media Nº 7 de Junín fue increpada y amenazada de muerte por padres que le reclamaron por las clases que la docente brindó utilizando la obra del periodista desaparecido Rodolfo Walsh. Durante la semana pasada, la profesora –cuya identidad no fue revelada– fue abordada por dos padres que se definieron como “militares”, que la amenazaron verbalmente y la intimaron a abandonar la temática abordada en el aula. Al día siguiente de ese encuentro, horas después de dar su clase, la docente fue citada por la directora de la institución, quien tras hablar con los padres organizó una reunión conjunta. En ese encuentro, según consigna el diario Democracia de Junín, los padres no sólo repitieron las palabras antes dichas, si no que elevaron el tono. “Te vamos a amenazar acá y en cualquier lado” y “vamos a volver”, habrían sido los términos utilizados por los agresores, quienes además habrían reivindicado la lucha de los uniformados contra los “subversivos” de la década del ’70. La docente realizó la denuncia penal y enterados del caso, las autoridades de SUTEBA se pusieron a disposición de la profesora y difundieron un comunicado en el que expresaron su repudio al hecho. “El camino transitado por la restitución de la justicia en nuestro país tiene una ardua historia. Es un camino que nos ubica como ejemplo para otros países donde se busca terminar con la impunidad”, señala el comunicado de Suteba. “Como gremio nos hemos posicionado siempre del lado de la Memoria, la Verdad y la Justicia; hemos resistido en momentos en que el recorrido se volvía cuesta arriba, cuando parecía que ese camino se clausuraba mediante las leyes de impunidad y los indultos”, dijo el gremio, con la firma del secretario general, Roberto Baradel y Rosana Merlos, secretaria de Derechos Humanos. “Hoy, habiendo protagonizado ese pasado de resistencia encabezado por Madres, Abuelas y organismos de Derechos Humanos; en un presente de profundización de ciudadanía, en el que los Derechos Humanos constituyen una política de estado materializada en el marco del sistema educativo, a través de contenidos curriculares relacionados con la Memoria, la Identidad y la resignificación de nuestra historia reciente; los trabajadores de la educación no permitiremos que se ejerza censura por parte de aquellos que no comprenden el camino elegido por la sociedad argentina”, señalaron. “Por eso, desde SUTEBA repudiamos las amenazas a una docente de la localidad de Junín por haber trabajado en su asignatura los textos del escritor, periodista y militante Rodolfo Walsh.” Y al mismo tiempo le pidieron a la Dirección General de Cultura y Educación que continúe dando su apoyo a aquellos docentes que “comprometidos con su realidad, con nuestra historia y con la escuela pública, intentan desde el conocimiento poner fin a la impunidad instalada durante tantos años en nuestro país.” Consultado por Democracia, el secretario general de SUTEBA seccional Junín, Miguel García, señaló: “El enérgico repudio expresado por nuestra organización gremial indica un fuerte respaldo a una trabajadora que no hizo más que cumplir con su tarea.” Por tiempo Argentino

Fechas a recordar 30 de Mayo

1933 Por Ley Nº 11.688 es decretado Monumento Nacional el Cabildo de Buenos Aires, reducido por la demolición de algunas arcadas al abrirse la Avenida de Mayo y la Diagonal Julio A. Roca. 1959 Muere el escritor y ensayista Raúl Scalabrini Ortiz, autor de "El hombre que está solo y espera", radiografía porteña del hombre de Corrientes y Esmeralda. Fue un encendido defensor de la soberanía argentina. Nació en la ciudad de Corrientes el 14 de febrero de 1898. 1997 Día Nacional de la Donación de Órganos

martes, 29 de mayo de 2012

Industrias culturales del NOA en Tucumán

Más de 500 productores culturales de la región del NOA se reunirán en rondas de negocios del PREMICA -una instancia regional del mercado de industrias culturales- que se celebrará en Tucumán desde el próximo jueves hasta el 2 de junio, donde estiman que más de 2.000 personas participarán de este evento que congrega la producción de las industrias culturales.
Organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, los productores de las industrias culturales de las provincias de Salta, Jujuy, Catamarca y Santiago del Estero se darán cita durante tres días en la capital tucumana para intercambiar, negociar, mostrar sus producciones y capacitarse en los sectores audiovisual, editorial, artes visuales, diseño y música. Los 15 mil metros cuadrados del Centro Cultural Juan B. Terán (Marco Avellaneda 254), donde antiguamente funcionaban los galpones del ex Ferrocarril Central Córdoba, será el espacio nucleador de esta instancia previa que sirve para "profundizar y fortalecer los mercados regionales" en vistas a la segunda edición nacional del MICA que se realizará a fines de marzo de 2013. El director nacional de Industrias Culturales, Rodolfo Hamawi, uno de los artífices de esta iniciativa sostuvo que los PREMICA "son el canal privilegiado para relacionar a los creadores con el pueblo; la herramienta a través de la cual las producciones simbólicas y creativas de una cultura viva trascienden los límites geográficos y temporales, para llegar a regiones distantes y a diversas generaciones". En diálogo con Télam, Hamawi adelantó algunos de los temas que se trabajarán: "Encontramos que el sector audiovisual tiene mucha demanda en la mejora de calidad, esto está ligado a la promoción y a las nuevas licencias que obligan a tener un 30 por ciento de producción local". En ese sentido, habrá clínicas con la cineasta Lucrecia Martel y el montajista Alejandro Parysow y una mesa especial titulada "Los medios audiovisuales en el marco de las industrias culturales", a cargo de Santiago Aragón (Presidente del AFSCA - Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual) y el mismo Hamawi. En cuanto al área editorial, el funcionario indicó que, además de mejorar la "producción física" del libro, "existe un problema común en todas las regiones que es encontrar mecanismos de distribución regional. Por ejemplo, una de las librerías más importantes de Jujuy no tiene contacto con un editor de Salta, y hay que lograr que haya un vínculo directo sin pasar por Buenos Aires". Para echar luz sobre los mecanismos de integración regional habrá una reunión con editores, libreros e imprenteros sobre la cadena de valor de los libros del NOA. También se desarrollará un seminario para editores organizado por la Fundación Gutenberg sobre las nuevas tecnología en la edición, la impresión, el diseño y la diagramación de libros. Sobre las publicaciones culturales, las periodistas María Iribarren y Majo García Moreno (Tiempo Argentino), Claudia Acuña (revista Muy), Gustavo Martinelli (La Gaceta) y Alejandro Sierra (revista THC) brindarán un seminario el sábado 2 de junio. En el caso de la música, "las mesas van a estar vinculadas a las plataformas de distribución y los derechos de los creadores" con la presencia de las asociaciones de músicos e intérpretes como SADAIC, ARGENTORES, CAPIF y ADI que debatirán "cómo usar las nuevas tecnologías preservando el derecho de la remuneración por el uso de producción", apuntó Hamawi. Uno de los puntos fuertes es el diseño de indumentaria del NOA: "Los organismos nacionales que trabajan en relación al diseño (Ministerios de Trabajo, Industria, de Desarrollo Social, secretarías de Comercio Exterior, Cultura, Cancillería, INTI y Fundación Exportar) contarán en una reunión conjunta las acciones de cada uno en materia de diseño, es un cruce transversal sobre todo lo que hace el Estado", explicó. Como corolario habrá un desfile de cierre el sábado 2 de junio en el emblemático Teatro San Martín con diseñadores regionales, bailarines del Combinado Argentino de Danza, la coreógrafa Paula Robles, las colecciones Jujuy y Santiago del Estero del programa nacional Identidades Productivas y una muestra de emprendimientos de Jujuy, Salta, Catamarca y Tucumán. Este es segundo PREMICA regional, en tanto que el primero -que se llevó a cabo a fines de marzo- congregó a productores y creadores del NEA en Formosa. Allí, más de 1300 personas intercambiaron saberes y abrieron nuevas posibilidades comerciales en su región, el país y el mundo. "Formosa fue un éxito, hubo 350 rondas de negocios, quedó constituida la Asociación de Productores Musicales del NEA, un equipo para trabajar el tema de videojuegos en la región y un productor colombiano seleccionó a 10 diseñadores para llevarlos a muestras internacionales", contó Hamawi. "Fue ex profeso -agregó- empezar la serie de los PREMICA en la zona más postergada y se demostró que las industrias culturales revelan un proceso que permite el desarrollo local y la integración. Funcionó magníficamente bien". Además del gran Mercado de Industrias Culturales en Buenos Aires previsto para el 2013, en julio el PREMICA será en Córdoba; en agosto en la provincia de Buenos Aires; en octubre en San Juan para nuclear la región cuyana, y en noviembre en Bariloche. "A fin de julio de este año será el MICA Galicia, un acuerdo con la Asociación Gallega de Industrias Culturales para llevar las producciones argentinas a España como muestra de que las acciones de la cultura son integradoras y superadoras de conflictos transitorios", concluyó el funcionario. El acto inaugural del PREMICA en San Miguel de Tucumán será el 31 de mayo a las 17 en el Centro Cultural Juan B. Terán con la presencia del gobernador, José Alperovich; el secretario de Cultura de la Nación, Jorge Coscia; Rodolfo Hamawi y el presidente del Ente Cultural de la provincia anfitriona y presidente del Consejo Federal de Cultura, Mauricio Guzmán, entre otros funcionarios nacionales y de las provincias del NOA. La programación completa de esta actividad se puede consultar en www.noa.mica.gob.ar. Fuente: Télam.

La Corte fijó plazo para que Clarín cumpla con el artículo 161 de la Ley de Medios

El 7 de diciembre finaliza la medida cautelar solicitada por el Multimedio
(Agencia Télam) La Corte precisó que el 7 de diciembre vence la medida cautelar solicitada por el Grupo Clarín que suspendió el art. 161 de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. En habitual acordada de los martes, el máximo tribunal se pronunció en la causa "Grupo Clarín SA y otros sobre medidas cautelares". Para la Corte, las medidas cautelares "son resoluciones jurisdiccionales precarias y no pueden sustituir la solución de fondo porque afectan la seguridad jurídica". El máximo tribunal resolvió este martes en forma unánime que el plazo “razonable” de 36 meses de la disposición provisoria de la justicia que frena la aplicación de del artículo 161 de la ley, que obliga a la desinversión en el caso de multiplicidad de licencias, se debe contar desde el 7 de diciembre de 2009, cuando se ordenó la medida. Si bien la Corte rechazó el pedido de levantamiento de la medida cautelar formulado por el Estado Nacional, recalcó que este tipo de resoluciones provisorias “no pueden sustituir la solución de fondo porque afectan la seguridad jurídica”. La “cuestión de fondo” a la que aludió el máximo tribunal en su resolución es la relacionada con la constitucionalidad de los artículos 41 (sobre transferencias de licencias) y 161 de la ley 26.522, que aún no tiene fallo en ninguna instancia. La Corte aclaró que, como la demanda del Grupo Clarín se ubicó en el marco del derecho de defensa de la competencia, o sea de contenido patrimonial, no se abordó la supuesta afectación a la libertad de expresión, ya que “en la causa no hay más que una mención al tema” y “sin elemento probatorio”. El tribunal recordó que para los otros medios el plazo de desinversión de un año previsto en el artículo 161 de la Ley 26.544 venció el 28 de diciembre de 2011, tras dos prórrogas por sendas resoluciones (297/10 y 1295/11), de la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AFSCA). La causa se inició el 1 de octubre de 2009, cuando el Grupo Clarín solicitó que se dictara una medida de “no innovar” para suspender el tratamiento legislativo de la Ley de Medios. El pedido fue rechazado por la justicia en lo civil y comercial federal y, aprobada la ley en el Congreso de la Nación, el Grupo Clarín pidió la misma medida con relación a los artículos 41 y 161 de la ley 26.522 y la obtuvo con respecto a la segunda de las normas. La Corte resolvió mantener la medida cautelar porque ya se había pronunciado en ese sentido el 5 de octubre de 2010, cuando ordenó que se fijara un plazo “razonable”, pero destacó que la misma “no afecta de ningún modo la aplicación general de la ley 26.522”. Con la firma del presidente Ricardo Lorenzetti, Elena Highton, Carlos Fayt, Juan Carlos Maqueda, Raúl Zaffaroni y Enrique Petracchi (aunque éste manifestó no compartir todos los fundamentos de sus colegas) el tribunal evaluó que el plazo de 36 meses “no resulta irrazonable y se ajusta a los tiempos que insume la vía procesal intentada”. La Corte sostuvo que el plazo de 36 meses comenzó a correr desde la fecha de notificación de la medida cautelar y no del día en que la demanda sobre la cuestión de fondo fue puesta en conocimiento de la contraparte, lo que ocurrió el 17 de noviembre de 2010. En tal sentido el máximo tribunal advirtió que entre la fecha de notificación de la medida y la de la demanda ”transcurrió un año por la sola voluntad de las peticionarias” lo cual “resultaría demostrativo de un interés más centrado en la provisionalidad que en la resolución definitiva del pleito”. “No puede dejarse en manos de la parte beneficiada por la medida cautelar el momento en que debe comenzar el cómputo de razonabilidad de su vigencia, porque –agregó- se daría lugar a especulaciones procesales que no solo resultarían incompatibles con la buena fe que debe guiar a las partes, sino que afectan seriamente la seguridad jurídica”. La Corte señaló que “cuando las cautelares se hacen ordinarias y sustituyen a la sentencia definitiva, se crea un derecho precario, lo que constituye una lesión al objetivo de afianzar la justicia señalado en el propio Preámbulo de la Constitución Nacional. http://www.telam.com.ar/

Langone inaugura “Mosaico de la memoria”, en el Museo Sívori

“Mosaico de la memoria”, una exposición de Carlos Langone, integrada por dibujos, monocopias, relieves y esculturas, será inaugurada el 2 de junio a las 12 en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Curada por Juan Carlos Romero, la muestra reúne obras realizadas por Langone entre los años 70 y 90. Por un lado, esas producciones evidencian innovaciones formales pero por el otro, reflejan las trágicas experiencias vividas en Argentina durante aquellos años. En "Mosaico de la memoria", el artista ofrece su propia versión paisajística, con intrincadas escenografías de maderámenes y trapos entrecruzados, donde se respira una atmósfera de angustia, incertidumbre y miedo. "Langone es un artista que nos invita a pensar en que no todo está perdido, que con sus obras trabaja por la recuperación de los rasgos humanitarios para curar la triste y contagiosa enfermedad del terror", describe Romero. Langone (Buenos Aires, 1945) es dibujante, pintor, ilustrador y diseñador gráfico y se desempeña como docente en diferentes ámbitos artísticos. Además participó de numerosas exposiciones colectivas, así como de salones provinciales y nacionales, obteniendo importantes premios. En el exterior, sus obras recorrieron diferentes países de América y Europa. Sus trabajos integran la colección de museos como el de Arte Moderno de Buenos Aires, Castagnino de Rosario y Rosa Galisteo de Rodríguez de Santa Fe, entre otros. La muestra podrá visitarse hasta el 1º de julio rente al Rosedal de Palermo, Infanta Isabel 555, de martes a viernes de 12 a 20 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20, con entrada general a $1; miércoles y sábados, gratis.

Remasterizan películas del cine argentino para salvarlas del olvido

Se trata de un proyecto de INCAA TV, el canal del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. Gracias a estas acciones, “Operación Masacre” y “Juan Moreira”, entre otras, van a poder ser vistas por televisión y con “un buen soporte digital”. El INCAA TV, el canal de televisión del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), lleva adelante un proyecto de recuperación, masterización y remasterización de películas nacionales. Es la primera vez que se hace en el país y representa un desafío para rescatar el acervo cultural argentino y evitar que sea derruido por el paso del tiempo. Los primeros 200 films remasterizados y emitidos por el canal junto con otros 100 en proceso, inauguran la primera etapa del proyecto de recuperación del patrimonio. A través del proceso de remasterización, el material fílmico o cintas de video ya en desuso es digitalizado y se logra mejorar su calidad estabilizando la imagen y el sonido y evitando defectos en la película. “Entre las películas seleccionadas para este proceso se encuentran principalmente los clásicos del cine argentino de los años 30, 40 y 50 -muchas de ellas no fueron emitidas por televisión hasta el presente y por lo tanto no cuentan con un master digital- como Monte Criollo, Pampa bárbara, Prisioneros de la tierra entre muchos otros clásicos. A estas se suman films de los años 70, 80 y 90 como Juan Moreira, Adiós Sui Generis, u Operación Masacre; e incluso películas más recientes que no cuentan con un buen soporte digital”, expresó Eduardo Raspo, director de INCAA TV.
“El proceso de remasterización permite no sólo actualizar el soporte en el cual serán emitidas esas películas, sino también recuperar el patrimonio del cine argentino, conservarlo y difundirlo, agregó.

La vida de Oesterheld será llevada al cine

El director Gustavo Mosquera rodará un film basado en la trágica vida del creador del popular cómic El Eternauta.
La revista Variety informó, en su edición especial dedicada al Festival de Cannes, que el realizador argentino Gustavo Mosquera está preparando un film sobre la vida de Héctor Germán Oesterheld, el creador y guionista del comic El Eternauta. El cineasta, que es conocido por su largometraje Moebius, ya tiene listo el guión de la película, que será producida por Ronald Ranvaud (El jardinero fiel). La cinta incluirá fragmentos actuados de El Eternauta, considerada por muchos como la gran historieta argentina. Oesterheld construyó un maravilloso cómic de ciencia ficción que cuenta la historia de un grupo de porteños que resisten como pueden a unos invasores alienígenas que tiene como centro de operaciones el estadio de River, utilizan cascarudos gigantes y crean una nieve venenosa que cubre Buenos Aires. La vida del escritor, como bien cuenta Magdalena Ruiz Guiñazú en su libro Secretos de familia, estuvo marcada por la tragedia: Oesterheld (que era militante montonero) y sus cuatro hijas fueron desaparecidos por la última dictadura militar.
En conmemoración al natalicio del músico, compositor e investigador santiagueño don Andrés Chazarreta (1876-1960) considerado como el "Patriarca del Folclore", se instituyó al día 29 de mayo como el "Día Nacional del Folclorista".
La ley nro. 26.665 que llevo adelante que este día se celebre a nivel nacional, fue promovida por la senadora nacional Ana Corradi de Beltrán (FPV de Santiago del Estero), y aprobada en 2011 por la cámara de Diputados, en respuesta a distintos pedidos recibidos por la legisladora y contó con el apoyo y adhesión de colegas y artistas de renombre; como así también de numerosas instituciones, programas radiales y televisivos, asociaciones culturales y literarias, y de SADAIC, entre otros. En virtud de los festejos la senadora Corradi , expresó “Estoy muy feliz de haber podido cumplir el sueño de todos los santiagueños que anhelábamos tener este reconocimiento. Creo que es un aporte valiosísimo para la cultura de nuestro país, siguiendo el ejemplo de Don Andrés Chazarreta que se valió de todas las raíces argentinas para contrarrestar toda la influencia extranjera” Esta ley, sancionada el 16 de marzo de 2011 ,cuando se cumplían 90 años de la presentación de Don Andrés Chazarreta, en el teatro Politeama, y promulgada el 7 de abril, como la zamba recopilada por el inolvidable “Patriarca del Folklore”, reconoce y reivindica la labor de los cantantes, compositores, autores y músicos de raíz folklórica. ANDRÉS CHAZARRETA Nació en Santiago del Estero el 29 de mayo de 1876 y fue un músico e investigador argentino del folclore. Fue el primer difusor de esta música argentina, llevándola por todo el país desde 1906 con su Conjunto de Arte Nativo, y culminando con la histórica representación en el Teatro Politeama de Buenos Aires el 16 de marzo de 1921. Comenzó su formación en escuelas provinciales y luego ingresó a la normal, de donde se graduó de maestro en 1896. Ejerció la docencia durante 27 años ininterrumpidos, fue profesor del Internado Muñoz y director de las escuelas de San Francisco, La Merced y el Círculo Católico de Obreros. Desde los 15 años tocaba de oído diversos instrumentos musicales como la guitarra, el mandolín, el violín y el piano, y en general siempre cultivó esa condición en forma autodidacta, salvo las breves lecciones de solfeo que recibió allá por 1898, de Octavio Esteban, y desde 1901 además se dedicó a la enseñanza de la guitarra y el mandolín. Entre 1905 y 1906 comenzó a recopilar, en una tarea que se prolongó durante más de cincuenta años, el folclore musical argentino. A él se le deben la identificación de gran parte de los estilos musicales folclóricos de Argentina como el cuando, el escondido, el llanto, el marote, el pala pala, el palito, el prado, el triunfo, la arunguita, la condición, la firmeza, la lorencita, la mariquita, la media caña, la refalosa, la remesura y los aires. Unos años más tarde formó el Conjunto de Arte Nativo, compuesto por 30 personas, entre ejecutantes y bailarines, y con ellos recorrió primero el noroeste, y luego debutó el 16 de marzo de 1921 en el Teatro Politeama de Buenos Aires, en una representación considerada histórica, porque señaló la primera difusión de carácter nacional de la música folclórica argentina, y continuó con su recorrido hasta 1936. En julio de 1911 debutó en el teatro Pasatiempo del Águila y obtuvo gran éxito, a pesar de la oposición oficial y de ciertas aristocracias locales, que veían en estas representaciones un resabio del pasado 'bárbaro". Poco después repitió la presentación en Tucumán, donde se renovó el rechazo oficial y la aprobación popular. La compañía brindó más espectáculos en diversos puntos de las provincias del noroeste. Mientras tanto, Chazarreta continuaba con su labor docente y su tarea de recopilación y transcripción de las obras de las cuales iba tomando conocimiento. En 1918 viajó a Buenos Aires con el fin de interesar a literatos y empresarios en la presentación de su compañía, pero no tuvo eco sino hasta 1920, cuando se asoció con el empresario teatral Juan Mauri. Éste - quien más tarde se casaría con la cantante de la orquesta, Patrocinio Díaz- obtuvo entonces el porteño Teatro Politeama. La compañía debutó a allí en marzo de 1921 y permaneció en cartel por más de un mes a razón de 2 funciones diarias. Este éxito posibilitó la realización de giras por ciudades como La Plata, Rosario, Paraná, Córdoba y Montevideo. Desde entonces y hasta 1939, ya fuera con su compañía o con sus grupos de niños, Chazarreta retornaba año por medio a la capital donde terminó fundando, en 1941, la Academia de Danzas Nativas y en 1942 la Orquesta de Arte Nativo. También fundó el Instituto de Folklore que llevó su nombre y llegó a tener 72 sucursales en todo el país. Ha publicado once álbumes de música nativa para piano y dos para guitarra, alcanzando el total de sus composiciones a la cifra de 395 obras, entre recopilaciones y creaciones. Falleció el 24 de abril de 1960 y el gran rótulo de “patriarca del folclore” se le atribuye a Dalmiro Coronel Lugones, cuando al año del triste hecho, al ser consultado sobre qué significado tenía Chazarreta para el movimiento tradicionalista argentino, le dijo al diario Clarín de la época: “Chazarreta es el patriarca del folklore”. La frase resultó muy feliz y quedó grabada en la memoria del pueblo asimilada a su nombre.

Filme argentino premiado en Cannes

Alejandro Fadel, guionista de Leonera y Carancho, ganó con el filme "Los salvajes" en la Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cannes. También concursa por la cámara de oro a la mejor ópera prima.
Con el filme Los salvajes, el mendocino Alejandro Fadel ganó el premio que otorgan la Asociación del Cine Indepediente (ACID) y la Caja Central de Actividades Sociales (CCAS) en la Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cannes. El jurado que eligió la película del tunuyanino de 31 años estuvo formado por Chiara Malta, Aurélia Georges, Stefano Savona y Kathy Sebbah, cineastas miembros de la ACID, y Anna Defendini de la CCAS. Los salvajes, la primera película de Fadel como director, concursa igualmente por la “cámara de oro” a la mejor ópera prima, cuenta la historia de cinco jóvenes marginales que huyen de toda autoridad y se pierden en la naturaleza. La cinta fue rodada en escenarios naturales de las Sierras de Córdoba. Fadel se hizo conocido como guionista de Pablo Trapero, para quien escribió Leonera y Carancho. El premio obtenido por Fadel está dotado con un total de 8.000 euros y lo concede la Caisse Centrale Activités Sociales y la Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion. Fuente: Tomá mate y avivate.

Ley 26.522: La Corte Suprema Preciso El Plazo de vigencia de la Medida Que suspendió EL ARTÍCULO 161 de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual y DIJO Que las cautelares no pueden sustituir La Solución de Fondo

El Tribunal sí pronuncio en la causa "Grupo Clarín SA y Otros Sobre Medidas cautelares". DIJO Que Las Medidas cautelares hijo Resoluciones jurisdiccionales Precarias y no se pueden sustituir La Solución de Fondo afectan PORQUE LA SEGURIDAD Jurídica Por decisión Unánime, firmada Por Lorenzetti, Highton, Fayt, Petracchi, Maqueda y Zaffaroni, El Tribunal dispuso mantener la cautelar Que habia Suspendido la APLICACIÓN del ARTÍCULO 161 de la Ley 26522, Con El Plazo de Treinta y Seis Meses Que habia dispuesto la Cámara Nacional de Apelaciones en lo Civil y Comercial Federal, Pero Contados à partir de la FECHA del dictado de la Medida, Con Lo Cual ESTA deja de Estar Vigente El 7 de Diciembre de 2012. La Corte advirtió Que, habiendo Vencido El Plazo del arte. 161 de la Ley 26.522 El Día 28 de Diciembre de 2011, Por Efecto de la finalización de la cautelar, à partir del 7 de Diciembre de 2012 vence la suspensión del arte. 161 de la Ley 26522 Con respecto al estilo de sus actores. La Corte Recordo Que las Medidas cautelares hijo Resoluciones jurisdiccionales Precarias, no definitivas. Y señaló Que CUANDO SE Hacen las cautelares ordinarias y sustituyen la Sentencia Definitiva uno, sí creación de las Naciones Unidas Derecho precario, Lo Que constituye UNA hisopado de lesión al Objetivo de afianzar la Justicia señalado en El Preámbulo de la Constitución Nacional. I) Hechos • El Grupo Clarín SA, Arte Radiotelevisivo Argentino, Cablevisión SA, Multicanal SA, Radio Mitre SA y Teledigital Cable SA solicitaron EL 1 º DE OCTUBRE DE 2009 UNA Medida cautelar suspender párr El Tratamiento Legislativo de la Ley de Medios. El Juez Nacional en lo Civil y Comercial Federal N º 1 Rechazo El Pedido Por Resolución del 9 de octubre de 2009. • En El Mismo expediente sí pidio, Con FECHA 26 DE OCTUBRE DE 2009, Una Nueva cautelar ante la Sanción de la Ley 26.522. El Juez hizó Lugar A la Medida suspendiendo la APLICACIÓN de los artes. 41 y 161 de la Ley 26.522. • El Estado Nacional Apelo la Medida ante la Sala Uno de la Cámara Nacional de Apelaciones en lo Civil y Comercial Federal, La Que confirmó la Medida SÓLO respecto del ARTÍCULO 161 de la Ley 26.522. • El Estado Nacional interpuso El 5 de Octubre de 2010 de las Naciones Unidas recurso extraordinario federal ante la Corte Suprema de Justicia de la Nación, El Cual FUE desestimado Por Falta de Sentencia Definitiva. No obstante, en el Voto de los Jueces Lorenzetti, Highton, Fayt, Maqueda y Zaffaroni, sí consideró conveniente la Fijación de las Naciones Unidas Límite temporal Motivado básicamente Para La Medida cautelar. • El 9 de Noviembre de 2010, El Juez de primera instancia desestimó la Fijación Plazo de las Naciones Unidas. • La Cámara de Apelaciones, mediante lo que la Sentencia del 12 de mayo de 2011 de las Naciones Unidas impusó Plazo de 36 Meses Para La vigencia de la cautelar, Contados Desde La notificación de la Demanda. • El Estado Nacional interpuso recurso extraordinario, Cuya Motivo denegación la Presentación de la queja ante la Corte Suprema de Justicia de la Nación solicitando la revocación de la cautelar. • El Procurador General de la Nación, Esteban Righi, emitió Dictamen Su El 19 de Diciembre de 2011, En El Que se pronuncio Por La revocación Medida cautelar de la. II) Argumentos de la Corte suprema • consideraciones Que La Medida cautelar debe Mantenerse PORQUE SE ya ha dictado Sentencia de la Corte EN ESTA Misma Causa y en El Mismo Sentido Con FECHA 5 de Noviembre de 2010. • Que dicha cautelar No afecta de ningun Modo LA APLICACIÓN General de la Ley 26.522. • Que El Plazo de Treinta y Seis Meses fijado Por La Cámara no RESULTA irrazonable y sí ajusta un Los Tiempos Que insume la vía procesal intentada. • Que El Plazo Previsto En El article 161 FUE prorrogado Por La Propia Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (Resoluciones 297/10 y 1295/11) y las Licitaciones were Suspendidas, he aquí Cual contradice en Gran Medida Que la afectación dados SUFRIR COMO Consecuencia de la decisión de Fijación del Plazo. • Cumple las Resoluciones mencionadas uno, dicho Plazo legal Vencio El 28 de Diciembre de 2011, Pero No Se aplicó una la actora Como Consecuencia de la Medida Dictada Por El Juez. • Que El Plazo de la cautelar no contarse You can à partir de la notificación de la Demanda, China Desde La notificación de la cautelar. Los sentimos, no hay un hijo de tener en Cuenta los Siguientes: . • La Medida cautelar ordenada FUE EL 7 de Diciembre de 2009 • La actora promovió la Demanda, El 4 de Febrero de 2010, al "Efecto Único de Evitar la caducidad de la Medida cautelar" . Sin embargo, requirió Que No Se dispusiera Correr Traslado y Que se reservara El Escrito en Secretaría;. Ademas, formuló Expresa Reserva de Su Derecho una ampliar la Presentación (fs. 1323/1324) • Solo ante la Orden dada Por El juez Con FECHA 22 de abril de 2010 sí produjo la Ampliación de la Demanda, Lo Que Ocurrió El 6 de Mayo de 2010. • La Demanda FUE notificada El 17 de Noviembre de 2010. • Es Decir Que, si bien las actoras obtuvieron UNA Medida cautelar El 7 de Diciembre de 2009 y promovieron la Demanda El 4 de Febrero de 2010, procedieron Recién una notificarla El 17 de Noviembre de ESE Año. De Manera Que, Entre El dictado de la Medida precautoria y la notificación de la Demanda transcurrió sin Año, Por La sola Voluntad de las peticionarias, he aquí Cual resultaría demostrativo de las Naciones Unidas Interés Más Centrado En Lo Que provisional en la Resolución Definitiva del pleito. • Que No dejarse in You can Manos de La instancia de parte beneficiada Medida Cautelar POR LA El Momento baño de Que debe Comenzar El computo De razonabilidad De Su vigencia, porqué de Se Daria un Lugar procesales especulaciones Que No resultan incompatibles SÓLO Con La Que Buena Fe debe guiar a Las contradictorio En El Proceso, Sino Que afectan seriamente la Seguridad Jurídica. • Tanto los Jueces de como los Litigantes Debén perseguir la Resolución Definitiva de la Controversia. • No Es Posible Que tolerar, à partir de la obtención de Medidas cautelares uña de las contradictorio Pueda desentenderse de La Marcha del Proceso principal de prolongar artificialmente o Su Duración, ya Que Ello constituye sin supuesto de Ejercicio contrario una multa los de Lo Que La Ley tuvo en MIRAS al sentir Murió Este Tipo de Medidas. • Recuerda Que La Corte Las Resoluciones cautelares hijo jurisdiccionales Precarias, Nunca definitivas. Señala Que CUANDO SE Hacen las cautelares ordinarias y sustituyen la Sentencia Definitiva uno, sí creación de las Naciones Unidas Derecho precario, Lo Que constituye UNA hisopado de lesión al Objetivo de afianzar la Justicia señalado en El Propio Preámbulo de la Constitución Nacional. • Es Deber de las contradictorio y del El Juez solucionar Conflicto de Modo Definitivo en las Naciones Unidas y no Motivado básicamente por Tiempo Buscar Soluciones provisorias Que se transforman en definitivas. • La Corte distingué las cautelares COMO URGENTE tutela de los Derechos fundamentales de aquellos Casos meramente patrimoniales en las Que se la Demanda al Estado. En ESTAS Últimas Duda no está en la solvencia y Por Lo Tanto No You can Haber UNA Prolongación excesiva. • Que la actora Propia Ubica El Caso Dentro del Derecho de Defensa de la Competencia. Qué Dice El Daño Que le causa la APLICACIÓN del ARTÍCULO ES 161 La Perdida de Licencias Que le Han Sido concedidas y la obligación Que un vendedor Activos Que detalla. Es Decir, UNA Cuestión de Organización del Mercado Que existe en Todo el Derecho comparado y de Naturaleza Exclusivamente patrimonial. • Que en Cuanto al estilo de Protección de la Libertad de Expresión, ESTA Corte ha Sido Muy clara y consistente en Su Reconocimiento A lo largo de UNA extensa e Importante Jurisprudencia. Sin embargo, en la causa no mas de heno que Qué UNA Mención al Tema, ya Que La instancia de parte actora no aportó ningun Elemento probatorio Que demuestre De que resultaría afectada Modo ESA Libertad. Aun Más, En Los Escritos De la recurrente no mas de heno que Qué menciones Generales, Pero no existencial Argumentos Que relacionen directamente la norma de desinversión Con La Libertad de Expresión. Decisión 1) Se Hace Lugar al estilo de queja, sí declaración procedente de El recurso extraordinario federal y sí la Sentencia apelada confirmación en Cuanto Rechazo El Pedido de levantamiento de la Medida cautelar y Fijo Plazo de vigencia Su in Treinta y Seis Meses. 2) Que El Plazo de 36 Meses de la cautelar en sí Cuenta à partir del 7 de Diciembre de 2009 y Vence El 7 de Diciembre de 2012. 3) Que El Plazo Previsto En El Arte. 161 de la Ley 26.522 Vencio El Día 28 de Diciembre de 2011 Cumple aumento de la reglamentación de la Ley. 4) En Consecuencia, estando Vencido El Plazo legal, y Por Efecto de la finalización de la cautelar, à partir del 7 de Diciembre de 2012 vence la suspensión del arte. 161 de la Ley 26.522 Con respecto al estilo de sus actores. Informe de Prensa N º 38 Buenos Aires, 22 de Mayo de 2012

Más Cooperativas de Servicios brindarán TV por Cable

La Autoridad Federal de Comunicación Audiovisual adjudicó un Licencias Cinco Cooperativas de Servicios pertenecientes uno de Córdoba, Buenos Aires y Santa Fe, párr Que puedan brindar Por televisión suscripcion. Suman 20 las Cooperativas CASI Que Gracias a la ley de Medios ya pueden brindar Este Servicio En El Marco De la Economía Social y Solidaria. Segun informó Sitio Cooperativo, Se Trata de las Cooperativas de Servicios Esenciales de las Localidades de General Baldissera y Hernando, de Córdoba, Coronel Charlone y Monte, de Buenos Aires y La Telefónica de Funes, Santa Fe. Bajo Resolución 516/2012, Publicada el Pasado viernes 18, la Cooperativa de Provisión de Obras y Servicios Públicos de General Baldissera recibio la autorización párrafo la "Instalación, funcionamiento y Explotacion de las Naciones Unidas Servicio de Comunicación Audiovisual Por Suscripcion Por Vinculo Físico (Circuito Cerrado Comunitario de Televisión y Antena Comunitaria de Televisión) en la localidad ". En Tanto, El Boletín Oficial informó Este Lunes Sobre La Adjudicación de Licencias de TV Paga al estilo de la Cooperativa de Obras, Servicios Públicos y Sociales de Hernando, segun Resolución 517/2012. Por Su petición de parte, la Cooperativa Eléctrica de Monte obtuvo el párrafo brindar LICENCIA El Servicio en la localidad de Abbott Por Resolución 518/2012 de la AFSCA. Con El Trámite 519/2012, la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual otorgó El Permiso Para La Instalación del Servicio de cable de una Cooperativa de Provisión la de Electricidad, Obras y Servicios Públicos Charlone. Por Ultimo, la Cooperativa de Telecomunicaciones, Servicios Múltiples, Vivienda, Provisión y Consumo de Funes, en Santa Fe, recibio la Adjudicación de la LICENCIA de TV Paga Por Resolución 520/2012. La autorización Llega Que LUEGO de las Firmas Cablevisión Funes Sociedad de Responsabilidad Limitada y Sociedad Anónima Cablevisión formularan UNA Oposición en Su Carácter de licenciatarios prexistentes, Lo Que Motivo de las Naciones Unidas Dictamen de la Comisión de Defensa de la Competencia Que resultó favorable párr La Cooperativa. Con ESTAS Nuevas adjudicaciones, ya el hijo Cerca de las Licencias otorgadas Veinte un párrafo Cooperativas brindar Servicio de Televisión por Cable, habilitadas párrafo tal fin en El article 30 de la ley de SCA. El referido article sí encontraba Trabado Por Una cautelar concedida a favor del un Grupo Clarín Por El juez federal Edmundo Carbone, Pero La Medida FUE FINALMENTE revocada in Noviembre de 2011 Por La Camara De Apelaciones. El juez Carbone also dictaminó UNA cautelar-Aun Vigente-en favor del Grupo respecto del article 161, à partir del Cual gran negocio Debén adecuar la cantidad de Licencias Que disponen en los Términos Que establece La Ley, Por Lo Cual Motivo sí he Conoce Como article "de desmonopolización".

lunes, 28 de mayo de 2012

Leonardo Favio

Productor y director cinematográfico, guionista, compositor, cantante y actor argentino. Con sus películas ganó premios nacionales e internacionales, considerándosele un director de culto exitoso y respetado. Nació el 28 de mayo de 1938.
Fuad Jorge Jury, más conocido por su sobrenombre artístico Leonardo Favio, nació el 28 de mayo de 1938, Luján de Cuyo, Mendoza, Argentina. Con sus películas ganó premios nacionales e internacionales, considerándosele un director de culto exitoso y respetado. Sus películas Crónica de un niño solo y El romance del Aniceto y la Francisca han sido consideradas como las mejores de la historia del cine argentino en dos encuestas entre especialistas. En el año 2000, el Museo Nacional de Cine Argentino realizó una encuesta entre cien críticos, historiadores e investigadores de cine de todo el país. La consigna era «Cuáles son los 100 mejores films del cine sonoro argentino», dando como resultado Crónica de un niño solo el mejor film (con más del 75 % de los votos). En 1998 la revista Tres Puntos (Argentina) hizo una encuesta a cien personalidades del ambiente cinematográfico (desde directores y actores hasta reflectoristas y escenógrafos) con la consigna «Elija las cinco mejores películas argentinas de la historia y el mejor director cinematográfico». La película ganadora resultó ser El Romance del Aniceto y la Francisca y Favio el elegido como mejor director, ambas distinciones por amplia mayoría. Como cantante fue uno de los precursores de la balada romántica latinoamericana en las décadas de 1960 y 1970, alcanzando el éxito en toda América Latina. Entre sus canciones más populares se encuentran Fuiste mía un verano, Ella ya me olvidó, Para saber cómo es la soledad (Tema de Pototo) de Luis Alberto Spinetta y Chiquillada de José Carbajal. Sus canciones han sido versionadas en más de catorce idiomas. Una parte sustancial de la vida de Leonardo Favio se relaciona con su adhesión y militancia en el Peronismo. Resultado de ello es su película Perón, sinfonía del sentimiento de 1999, un documental con una duración de 6 horas. Discografía • 1968 Fuíste mía un verano • 1969 Leonardo Favio • 1970 En España • 1971 Vamos A Puerto Rico • 1973 Favio 1973 • 1973 Hola Che • 1974 Era..cómo podría explicar • 1977 Este Es Leonardo Favio • 1977 Nuestro Leonardo Favio • 1978 Hablemos De Amor • 1978 En Concierto En Ecuador • 1983 Aquí está Leonardo Favio • 1985 Yo Soy • 1987 Amar o morir • 1988 Más Que Un Loco • 1990 Te Dejare • 1993 Fuerza y Sentimiento • 1997 En Viña del Mar • 1997 Me miró • 2000 De amor nadie muere • 2001 Romantico A Morir • 2006 Un Estilo • 2008 Voces Del Amor (Solo para Chile y Argentina) • 2011 30 Grandes Exitos (2 Cds) • 2011 Leonardo Favio Hits Collection (Volumen 1 y 2) Actuaciones • Tobi y el libro mágico (2000) • Gatica, el mono (1993) • Fuiste mía un verano (1969) • El dependiente (1969) • Martín Fierro (1968) • El ojo que espía (1966) • Crónica de un niño solo (1964) • El octavo infierno, cárcel de mujeres (1964) • Paula cautiva (1963) • La terraza (1963) • La mano en la trampa (1961) • Fin de fiesta (1960) • En la ardiente oscuridad (1959) • El ángel de España (1958) • El secuestrador (1958) • El jefe (1958) Filmografía (director) • Aniceto (2008) • Perón, sinfonía del sentimiento (1999) • Gatica, el Mono (1993) • Soñar, soñar (1976) • Nazareno Cruz y el lobo (1975) • Juan Moreira (1973) • El dependiente (1969) • Éste es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más... (1966) • Crónica de un niño solo (1964) • El amigo (1960) • El señor Fernández (1958; inconcluso) Guiones • Perón, sinfonía del sentimiento (1999) • Gatica, el Mono (1993) • Soñar, soñar (1976) • Nazareno Cruz y el Lobo (1975) • Juan Moreira (1973) • El dependiente (1969) • Éste es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más... (1966) • Crónica de un niño solo (1964) • El amigo (1960) Producciones • Nazareno Cruz y el Lobo (1975) • Gatica, el Mono (1993)

Rosario Vera Peñaloza

Destacada educadora, declarada "La Maestra de la Patria". Falleció el 28 de mayo de 1950, en su homenaje, ese día se conmemora el "Día de la Maestra Jardinera" y "Día de los Jardines de Infantes".
Nació el 25 de diciembre de 1873 en el pueblo de Atiles, departamento Rivadavia, La Rioja. Dedicó su vida a la enseñanza. En 1900 fundó el Jardín de infantes anexo a la Escuela Normal de La Rioja, el primero de una larga serie de Jardines fundados en las ciudades de Buenos Aires, Córdoba y Paraná. En 1906 fue vice directora de la Escuela Normal de La Rioja, ocupando el mismo cargo en la Escuela Provincial "Alberdi" de Córdoba en 1907. Directora de la Escuela Normal Nº1 de Buenos Aires entre 1912 y 1917, sustituía a cualquier profesor que faltaba. Fue nombrada inspectora de las escuelas municipales.Dictó cátedras de pedagogía y matemáticas en la Escuela Normal "Del Divino Maestro", incorporada al profesorado de Lenguas Vivas. Recorrió Argentina impulsando la enseñanza, dictando cursos y conferencias y transmitiendo las nuevas técnicas en la creación de bibliotecas. Participó también del Primer Congreso Patriótico de Señoras en América del Sud, realizado en mayo de 1910 en Buenos Aires. En 1931 creó el Museo Argentino en el Instituto Félix F. Bernasconi, basado en la teoría pedagógica de Joaquín V. González: la Geografía como base de toda enseñanza, que, si bien fue resistida por sus pares, fue el motor que impulsó la creación del museo, al cual dedicó 17 años de su vida en forma totalmente desinteresada y altruista. En la ciudad de Córdoba y conjuntamente con su pariente y amigo el presbítero Doctor Juan Carlos Vera Vallejo y un grupo de notables comandó el grupo de señoritas que colaboraron activamente en la expatriación de los restos de su coterráneo y héroe de la independencia Castro Barros. Falleció en la ciudad de la Rioja donde se hallaba de visita en el año 1950 dejando inconclusas algunas de sus mejores obras. En su memoria, la fecha de su fallecimiento (28 de mayo) se declaró como "Día Nacional de los Jardines de Infantes" y "Día de la Maestra Jardinera" en Argentina.

Festival de Cine Argentino en Brasil

Será a partir del 1 de junio en San Pablo. La proyección de cinco películas, representativas de las distintas tendencias del cine nacional más reciente, será acompañada por una delegación artística y representantes del INCAA.
Organizado por el INCAA y Cinemark Brasil, el 1º de junio comienza en San Pablo el Primer Festival de Cine Argentino en Brasil. La proyección de cinco películas, representativas de las distintas tendencias del cine nacional más reciente, será acompañada por una delegación artística y representantes del INCAA. Una delegación artística argentina, acompañada por dos representantes de la Gerencia de Asuntos Internacionales del INCAA, concurrirán a San Pablo para el lanzamiento del Primer Festival de Cine Argentino en Brasil, organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) en conjunto con Cinemark Brasil. El mismo incluye la proyecciones de los films argentinos: Verdades verdaderas. La vida de Estela, de Nicolás Gil Lavedra (película de apertura); Las Acacias, de Pablo Giorgelli (Ganadora de la cámara de Oro en el Festival de Cannes 2011); El dedo, de Sergio Teubal; Los Marziano, de Ana Katz y Juntos para siempre, de Pablo Solarz. El Festival que comienza en San Pablo el 1º de Junio de 2012, continuará luego en las ciudades de Río de Janeiro (21 al 28 de junio); Florianópolis (10 al 16 de agosto) y Porto Alegre (24 al 30 de agosto), dará acceso por primera vez al público brasileño a una semana de proyecciones consecutivas de nuestro cine y se constituirá en una herramienta privilegiada de difusión de la cinematografía argentina en ese país. "Cuando en 2009 inauguramos la primera edición de Ventana Sur, nuestro Mercado Cinematográfico Latinoamericano, lo hicimos con la convicción de que, el cine de este lado del mundo, en plena efervescencia creativa, precisaba un impulso más allá de su participación en la programación de todos los grandes Festivales Internacionales. Y lo que necesitaba era poder entrar en los circuitos de exhibición por todas las ventanas abiertas a los contenidos Audiovisuales a través de la distribución y las ventas." señaló al respecto Liliana Mazure, presidenta del INCAA. "Este Primer Festival de cine Argentino en Brasil que hoy se hace posible comenzando en San Pablo y continuando en Río de Janeiro, Florianópolis y Porto Alegre, es una parte muy importante de ese impulso tan necesario para todas las cinematografías de Latinoamérica, que van convirtiéndose, paulatinamente, en realidades concretas. Hace un año aproximadamente, recibimos la propuesta de Cinemark sobre la posibilidad de exhibir en Brasil películas argentinas, y esto hoy es un hecho más que satisfactorio. Estamos comprometidos y trabajando activamente por el desarrollo regional de la Industria Audiovisual y es para nosotros, en ese marco, un placer enorme mostrarles una pequeña parte de nuestro cine que hace reír y llorar, que denuncia y que se renueva porque está vivo; que refleja nuestra forma de pensar y nos permite contar nuestras experiencias y que por sobre todo es un vehículo de unión para nuestras culturas. Deseamos que este tipo de encuentros signifiquen también, nuevas oportunidades de coproducción entre nuestros países y cada vez mas espectadores aplaudan la cinematografía Argentina y Brasileña", agregó Mazure para finalizar. Fuente: EscribiendoCine.

Las radios comunitarias recibieron fuerte respaldo de Alicia Kirchner

La Ministra de Desarrollo Social de la Nación Alicia Kirchner entregó un aporte para el reequipamiento de 44 radios integrantes del Foro Argentino de Radios Comunitarias (FARCO). Fue en un acto realizado en el auditorio del Sindicato Argentino de Docentes Particulares en la ciudad de Buenos Aires y transmitido por FARCO en directo a todo el país. La actividad sirvió también de apertura de la asamblea anual de FARCO en la que participan representantes de más de 80 emisoras de distintos pueblos y ciudades. La ministra destacó que “esta oportunidad de democratizar la palabra, de construir los relatos territoriales y no que nos vengan a construir el relato como quieran, es muy importante, es una herramienta para la organización social, es una herramienta para la libertad, es una herramienta para el desarrollo, por eso es una herramienta de los derechos sociales”.
El acto también contó con la participación del vicegobernador de la provincia de Buenos Aires y ex presidente de la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual Gabriel Mariotto, la secretaria de Organización y Comunicación Comunitaria, Inés Páez, el director de Comunicación en Red Federico Martelli, el coordinador General de la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual Luis Lazzaro y el presidente del Consejo Federal de Comunicación Audiovisual y presidente de FARCO Néstor Busso. También estuvo presente el secretario de Seguridad de la Nación Sergio Berni. La ministra Kirchner expresó que “este acto de hoy es parte de todo lo que se está haciendo en políticas públicas. Me siento muy orgullosa de ser parte de este hecho de hoy. De ser parte, porque la construcción colectiva es del conjunto. Sigamos abriendo ventanas para la comunicación, sigamos abriendo ventanas para el cumplimiento de políticas públicas para la familia, para el trabajador, para los chicos que se están criando en este país que hoy podemos decir nuestro”. Por su parte Néstor Busso agradeció a la ministra en nombre de FARCO el aporte del Ministerio de Desarrollo Social “no sólo por lo que significa materialmente” sino porque “es también una señal de que el estado, este gobierno nacional, está apoyando, empieza a apoyar concretamente a estas emisoras comunitarias populares al servicio de nuestro pueblo”. También destacó la necesidad de “ejercer el derecho a la comunicación que es un derecho humano, un derecho de todas las personas para que no existan más sectores invisibilizados, silenciados, ninguneados”. Además recordó que la ley de Servicios de Comunicación Audiovisual destina el 33 por ciento de las frecuencias para los medios sin fines de lucro y reafirmó que “queremos ocupar ese espacio con responsabilidad, queremos hacerlo con la mayor profesionalidad siendo fieles a los valores de nuestro pueblo”. Además ratificó “nuestro compromiso con la plena y total aplicación de la ley de servicios de comunicación audiovisual”. El vicegobernador Mariotto recordó las épocas en que las radios comunitarias era perseguidas por el estado y tildadas como ilegales y resaltó que “lo que hoy está haciendo el estado está en las antípodas de esas denuncias y de esas inspecciones que tenían como objetivo que no se emita más”. Además reclamó que la Corte Suprema “pueda fallar como corresponde” en relación al artículo 161 de la ley de Servicios de Comunicación Audiovisual “para que se aplique la ley definitivamente en todas esas instancias y no haya monopolios”. La ministra también llamó a las radios de FARCO “a no bajar los brazos, a seguir construyendo. El equipamiento es una parte, la verdadera construcción la tienen todos los días ustedes. Y este estado, desde esta presidenta Cristina Fernández de Kirchner que no por casualidad Néstor siempre decía la presidenta coraje, bueno, este estado lo vamos a construir entre todos y todas.” Luego de su discurso Alicia Kirchner fue entrevistada por los periodistas de FARCO para la transmisión especial que llegó a todo el país y allí aseguró que “estamos cumpliendo con lo que corresponde, darle sostenibilidad a estas radios comunitarias que crecieron con la mirada de la libertad, de la participación y que necesitaban todo este apoyo”. También expresó “mi reconocimiento y felicitaciones a esta red. Los abrazo a cada uno de los compañeros que tienen la responsabilidad de dirigir esas radios y lo hago con todo el afecto y pongo a disposición este estado nacional porque así lo quiere nuestra presidenta para poder seguir creciendo y seguir organizándonos”. También Federico Martelli, director de Comunicación en Red del ministerio aseguró luego del acto que el aporte es “muy importante porque estamos trabajando en la democratización de la comunicación en la Argentina, que es no es un camino fácil. Es un camino difícil porque los monopolios llevan muchos años constituyéndose como tales y nosotros no podemos desarticularlos y a la vez construir una comunicación plural y democrática en poco tiempo”. Además expresó que “tenemos la tarea de no sólo ir contra los monopolios sino de construir lo nuestro y lo nuestro es lo que nace desde abajo”. El acto de apertura de la asamblea de FARCO fue realizado en el auditorio del Sindicato Argentino de Docentes Particulares (SADOP) de la ciudad de Buenos Aires. Todas las alternativas fueron llevadas a todo el país en directo en una transmisión especial de FARCO con cabecera en Frecuencia Zero de Buenos Aires. Luego del acto los más de 80 representantes de las radios comunitarias y populares se trasladaron al Instituto ISEDET ubicado en el barrio de Flores para la continuidad de la asamblea.

El Gobierno recibió a medios de comunicación nucleados en una nueva entidad

Los integrantes de Afera se reunieron con el jefe de Gabinete, Juan Manuel Abal Medina y con el secretario de Comunicación Alfredo, Scoccimarro.
El jefe de Gabinete de Ministros, Juan Manuel Abal Medina, junto al secretario de Comunicación Pública, Alfredo Scoccimarro, recibieron a los representantes de diarios de todo el país, nucleados en la Asociación Federal de Editores de la República Argentina (Afera). Abal Medina afirmó que "como dice la presidenta Cristina Fernández de Kirchner, para construir un país para los 40 millones de argentinos tenemos que trabajar todos juntos". Agregó dirigiéndose a los editores de medios, que "lo que les pedimos es que cuenten sus verdades, porque lo que hace falta es una pluralidad de voces, y que esas diferentes visiones sean las constitutivas de esa realidad que estamos construyendo". Durante el encuentro, realizado esta tarde en el Salón Norte de la Casa Rosada, la nueva entidad de medios presentó a su comisión directiva y acordaron un espacio de trabajo conjunto con el Gobierno Nacional para atender los temas del sector. De la reunión participaron además, los subsecretarios de Comunicación y Contenidos de Difusión, Gustavo Fernández Russo; de Comunicación Pública, Rodrigo Rodríguez, y de Gestión Administrativa, Juan Ross. Por AFERA asistieron representantes de Ámbito Financiero; del Diario Popular; del Grupo Crónica; del Observador de San Lorenzo; de La Jornada de Chubut; El diario de La Pampa; El Zonda de San Juan; La Unión de Catamarca; El Tribuno de Salta y Jujuy; Buenos Aires Herald; El Cordillerano; Patagones, de Viedma; La Mañana de Neuquén; Y El Litoral, de Corrientes. También estuvieron directivos de El Independiente de La Rioja; El Libertador de Corrientes; La Voz del Chaco; El Diario de Formosa; el Grupo BAE; El Argentino; Tiempo Argentino; Diagonales; El Atlántico de Mar del Plata; Época, de Corrientes; Edición Nacional; La Región de Chaco; El Diario de Carlos Paz; Comercio y Justicia y Editorial Jornada. http://www.telam.com.ar/
La pieza de Koltès que se presenta en el Teatro San Martín se destaca por las actuaciones de sus intérpretes, la puesta en escena y la iluminación, pero deja de lado todo tipo de acción para asentarse en el tono narrativo.
Un poema dramático. Así define Paul Desveaux, el director de Sallinger, el espíritu del texto que Bernard-Marie Koltès escribió en 1977 en homenaje al escritor estadounidense Jerome David Salinger, y en donde combina varias de sus novelas, con una mirada propia. Este reciente estreno en la sala Casacuberta del Teatro San Martín es una coproducción entre el Complejo Teatral y la compañía francesa l’heliotrope. Por eso, una vez que los actores terminen con su temporada en Buenos Aires viajarán en noviembre a París, para seguir con sus funciones. Los seguidores de la obra literaria de Salinger podrán encontrar varios momentos de intertextualidad entre el texto de Koltès y el escritor y, claro, por la calidad y profundidad de su obra, escenas de profunda poesía dramática, de imágenes sensibles, tiernas y desgarradoras. Pero en términos teatrales, Sallinger es, como dice su propio director, un poema dramático, que incluye energéticas y comprometidas actuaciones, una puesta en escena casi cinematográfica y una iluminación delicada. Y a pesar del ajustado uso del espacio escénico, al texto de Koltès le faltan dos pilares para lograr teatralidad: acción y conflicto. ¿Por qué no hay acción? Porque la obra está centrada, en su totalidad, en el plano narrativo. Los personajes realizan monólogos, que están estructurados como un relato, en el que reconstruyen hechos, del tipo “esa noche salí…” En esta recopilación de sentimientos, ideas y hechos, los personajes se sumergen en su monólogo interior, pero nunca hay un momento transformador que cambie el curso de los acontecimientos. Esto sucede por el otro problema del texto, la falta de definición de un conflicto claro. En Sallinger hay múltiples conflictos: cada personaje tiene una historia propia –el hijo que va a ir a la guerra, el padre que lo reivindica, la hermana que habla del vacío–. Cada uno tiene su propio conflicto, pero no está planteado en relación con los demás, sino con uno mismo. Pero el teatro necesita, casi que reclama, momentos de interacción entre los personajes, de contacto, de diálogos, de un trabajo colectivo. En Sallinger uno habla y el resto de los personajes se mantienen inmóviles, como estatuas. El recurso se vuelve agobiante. A esto, hay que sumarle un tono surrealista, que plantea un universo onírico que les permite a algunos personajes hablarles a sus muertos. Esta característica se hace aun más difícil si se tiene en cuenta que la obra dura 140 minutos, en los que el espectador tiene que prestar mucha atención a lo que se dice ayudado, claro, por la interpretación sentida de sus actores. En este punto, se destacan los trabajos de Martín Slipak, Francisco Lumerman, Lucrecia Capello y Roberto Castro. Los dos primeros, con relatos que fusionan corporalidad y emoción, mientras que los otros dos experimentados actores brillan en la sutileza de sus interpretaciones. La puesta en escena del mismo director parece una película de los años ’50, en la que se trabajan los colores con atención. Como si cada escena fuera un cuadro de arte plástico, predominan los azules y grises, con una luz focalizada, que crea los climas lentamente. Los mismos actores forman parte de esta paleta de colores y están incluidos en la imagen dramática. Por fuera de esta búsqueda estética, Sallinger termina encapsulada en una obra para entendidos, que quieren escuchar, a través de potentes interpretaciones, la voz de un escritor.